Diário

Um acervo do subúrbio ferroviário de Salvador ocupa hoje as salas que foram a alfândega e o tribunal do júri, no território ancestral da Pequena África.

É a exposição Dançar diante da Lua, que abre na @sigacasabrasil com obras do @acervodalaje, museu de residência, escola e centro de pesquisa em São João do Cabrito fundado por José Eduardo Ferreira Santos e Vilma Santos, e do @museudeartedorio, com acervos convidados do Arquivo Nacional, do Cedoc/Funarte, do Instituto Moreira Salles e do MIS RJ. São 37 artistas. Curadoria de Marcelo Campos, José Eduardo Ferreira Santos e Vilma Santos, com expografia de Gisele de Paula.

Participo com uma obra da série Sizígia. O que venho experimentando através da fotografia aérea, na maré baixa da Baía de Todos-os-Santos, é a possibilidade de co-habitar os territórios que nos compõem, abrindo-os para novas formas de distribuição sensível através da imaginação. A espessura política dessa prática está na capacidade ingovernável que a imaginação possui mesmo nas piores adversidades.

Impressa em papel Canson Infinity @thiagobarros.artelab, @cansoninfinity

📍 Casa Brasil, Rua Visconde de Itaboraí, 78, Centro, Rio de Janeiro
🗓️ Abertura hoje, 17/09, a partir das 17h · Visitação de 18 de setembro a 15 de novembro, terça a domingo, 10h às 17h
🎟️ Entrada gratuita | Acessibilidade universal

Integra a Semana de Arte e Cultura do Rio e o circuito artrio.

#CasaBrasil #DançarDianteDaLua #AcervoDaLaje #MAR #ArtRio CansonInfinity

Do destaque “Studio” dos stories.

O 14º Leilão Anual do Pivô está chegando!

O Leilão acontece entre os dias 29 de novembro e 9 de dezembro de 2025 e o pregão online será no dia 6 de dezembro. Eu e mais de 170 artistas participamos deste movimento, apoiando o Pivô e contribuindo para a manutenção do projeto.

A partir do dia 25 de novembro, todas as obras e informações sobre os artistas participantes desta edição estarão no site �leilaoanualpivo.org.br

Mais novidades e detalhes no perfil @pivoartepesquisa

SÉRIE: COROAS
Sem título, BTS - Bahia 2020
Pigmento mineral sobre papel de algodão
150 x 100 cm
Edição de 3 + 1 PA (2020031_UCSL8423)

(EN)

The 14th Annual Pivô Auction is coming!

The Auction takes place between November 29th and December 9th, 2025, and the online bidding session will be on December 6th. I and more than 170 artists are participating in this movement, supporting Pivô and contributing to the maintenance of the project.

Starting November 25th, all artworks and information about the participating artists in this edition will be available at leilaoanualpivo.org.br

More news and details on the profile @pivoartepesquisa.

Finalizei hoje a impressão de uma das minhas obras da série “Sizígia”, em grande formato, no Estúdio Lukas Cravo (@estudiolukascravo). A experiência reforça a importância de se trabalhar com profissionais e materiais que compartilham do mesmo rigor que aplico em minha pesquisa.

A orientação de Lukas Cravo foi decisiva na escolha do suporte. Optamos pelo Canson® Infinity Somerset Enhanced Velvet, um papel 100% algodão cuja textura e neutralidade cromática se alinharam perfeitamente aos objetivos deste trabalho. A impressão em um Canson® Certified Print Lab é a garantia de um padrão arquivístico e de fidelidade absoluta à imagem digital.

Como embaixador da Canson®, meu papel é também o de identificar e valorizar os espaços que elevam o padrão da impressão de arte no Brasil. O ateliê de Lukas não é apenas um local de produção, mas um centro de aprendizado e troca de conhecimento.

Deixo aqui minha recomendação a todos os artistas e fotógrafos que levam a sério a materialização de seus trabalhos: visitem este espaço. A qualidade do diálogo técnico e o resultado final falam por si.

(Eng)

Today, I finalized the printing of one of my works from the “Sizígia” series, in large format, at Estúdio Lukas Cravo (@estudiolukascravo). The experience reinforces the importance of working with professionals and materials that share the same rigor I apply to my research.

Lukas Cravo’s guidance was decisive in the choice of substrate. We opted for Canson® Infinity Somerset Enhanced Velvet, a 100% cotton paper whose texture and chromatic neutrality aligned perfectly with the objectives of this work. Printing at a Canson® Certified Print Lab is the guarantee of an archival standard and absolute fidelity to the digital image.

As a Canson® Ambassador, my role is also to identify and value the spaces that elevate the standard of art printing in Brazil. Lukas’s studio is not just a place of production, but a center for learning and knowledge exchange.

I leave here my recommendation to all artists and photographers who take the materialization of their work seriously: visit this space. The quality of the technical dialogue and the final result speak for themselves.

Compartilho com grande honra minha nova jornada como embaixador da Canson Infinity, uma marca cuja história de excelência acompanha a própria história da arte.

Há mais de uma década, os papéis Canson Infinity fazem parte do meu processo criativo. Essa escolha nasceu de uma busca. No ateliê, cada gesto inaugura um universo de possibilidades, mas há um momento inadiável: o instante da impressão. Nesse ponto, o diálogo entre ideia e suporte se torna decisivo. Minha expressão se materializa quando ganha vida no papel.

O papel não é neutro. Esse suporte transforma a fotografia. Cada textura carrega memórias de processos, de mãos que fabricaram, de fibras de algodão que se entrelaçam. Quando a luz habita a superfície do papel, não vemos apenas a imagem, mas o diálogo entre o que foi testemunhado e o que se manifesta, entre a ideia e sua ancoragem no mundo.

Em meu trabalho, cujo cerne está no imaginário e nos enigmas visuais, a escolha do suporte aprofunda uma relação silenciosa entre obra e espectador. Eu buscava algo que materializasse textura e relevo com rigor, mantivesse a solidez das cores e oferecesse uma superfície capaz de acolher tanto a precisão técnica quanto a inquietação poética. Foi assim que cheguei aos papéis Canson Infinity.

Minha prática se tece em encontros que me constituem: voos sobre paisagens que me transformam tanto quanto as testemunho, conversas com aqueles que observam o trabalho e o ressignificam, e o instante em que a imagem encontra o papel. A impressão não é fixação. É continuidade. A obra se deposita sobre uma superfície que a acolhe sem domesticá-la, criando um espaço onde obra e espectador se encontram.

Ser embaixador da Canson Infinity significa celebrar essa cumplicidade de mais de uma década e reafirmar meu compromisso com a excelência. Reconheço que o suporte participa da obra. A obra nasce do encontro entre imagem e papel, desse tremor que os une. Nessa cumplicidade entre gesto, papel e impressão, cada imagem adquire a potência de semear dúvidas, assombros e possibilidades que abrem o real para uma nova realidade.

[EN] in comments

A sensibilidade de Uiler Costa-Santos é quase um sopro divino. Cada linha, cada cor parece conter um segredo do infinito.
Há algo em sua obra que transcende o olhar - como se, dependendo do ângulo, ela nos devolvesse ao céu. É arte que não se limita à forma, mas à experiência: silenciosa, profunda, etérea. Um convite para lembrar que somos, também, parte do sublime.

Mariana Pavani

The sensitivity of Uiler Costa-Santos feels almost like a divine breath. Each line, each color seems to hold a secret of the infinite.
There is something in his work that transcends the gaze — as if, depending on the angle, it returns us to the heavens.
It is art that is not confined to form, but to experience: silent, profound, ethereal.
An invitation to remember that we, too, are part of the sublime.

Mariana Pavani

SÉRIE: FÓSSEIS
Sem título, 2020
signed and numbered verso
Giclée Print on Canson Rag Photographique 310gsm
120 x 80 cm
47 1/4 x 31 1/2 in
Edition of 3 plus 1 artist’s proof (#1/3)
(20201113__UCS6294)

Do destaque “Studio” dos stories.

Publicação de @interludica, em colaboração.

Do destaque “Oficinas” dos stories.

Do destaque “Studio” dos stories.

Prêmio Funarte Marc Ferrez de Fotografia – 17ª Edição
Em um ano que se desdobrou entre abismos e epifanias, este reconhecimento não é senão uma cifra, um reflexo pálido daquilo que transcende o tempo: o labor silencioso e o fio invisível que nos ata ao outro. Na arte, descobri que mesmo nas mais obscuras adversidades, há um gesto de devolução, uma resposta que ecoa de modos que não compreendemos totalmente. Até aqui, Deus, o insondável, nos guiou.
Dedico este momento, aos mestres da arte da pesca, que nas diásporas africanas, frente ao mar imenso e à cruel inclemência do tempo, preservaram os fios delicados de seus saberes ancestrais, tecendo com eles novas tramas de cultura, resistência e memória.
Eles nos legaram um enigma e uma herança que persiste, como um sonho compartilhado.

Ao celebrar esta conquista, surgem rostos e nomes, como páginas de um livro íntimo e inesgotável. São eles que, quando vislumbrei o abismo, estenderam suas mãos para que eu não me perdesse. A eles, devo mais do que palavras poderiam jamais abarcar:
• Iara Costa Santos
• Paulo Roberto Santos
• Monique Madsen
• Juju e Tico
• Marina Muniz
• Dodo Villar
• Danúbia Macário
• Luís Braga
• Carlos Tales
• Helenita dos Santos Costa
• Rosymeri dos Santos Costa
• Nilcedes dos Santos Costa
• Bruno Ataíde
• Tarcísio Almeida
• Milena Assis
• Iuri Figueiredo
• Gil Ramos
• Iuri Moradillo
• Thaís Darzé
• Paulo Darzé
• Sirley Lima
• Lu Britto
• Christian Cravo
• Andrezza Miranda
• Luiza Alcântara
• Franey Lima
Que este gesto de gratidão se perpetue, não como um fim, mas como um caminho; não como uma conclusão, mas como uma promessa.

Segue em cartaz até o dia 14 de dezembro, a exposição “Coroas” de Uiler Costa-Santos.

Coroas explora a relação participativa entre seres humanos e vida não humana na Baía de Todos os Santos, destacando as tecnologias ancestrais de pesca como um meio de conexão e comunicação em contraponto à exploração de recursos massiva implementada pelas políticas de desenvolvimento que afetam a região. Explorando a relação entre imaginário e ficção abstrata o objetivo do projeto é investigar através de outras perspectivas e saídas aos efeitos da alteração climática nessa comunidade.

📍 Local: Sesc Nova Iguaçu - Rua Dom Adriano Hipólito, 10. RJ
🗓 Data: Até 14 de dezembro
⏰ Horário: Terça à Sexta, das 9h30 às 19h30 / Sábados, Domingos e Feriados, das 9h30 às 17h30

EQUIPE EXPOSIÇÃO COROAS

FOTOGRAFIA
Uiler Costa-Santos

CURADORIA
Tarcísio de Almeida

PRODUÇÃO
Carranca Produções

PRODUÇÃO EXECUTIVA
Gabriel Carvalho

ASSISTÊNCIA DE PRODUÇÃO
Geovane Alaketo
Thalieta Crodí

PRODUÇÃO LOCAL
Tamires de Oliveira

MEDIAÇÃO CULTURAL
Vitor Souza

ARQUITETURA E EXPOGRAFIA
Movediça Arquitetura
Guilherme Miranda
Jéssica Gonçalves
Marina Lima

ACOMPANHAMENTO DE
ARQUITETURA E EXPOGRAFIA
Gabriel Martucci

IMPRESSÃO
Ateliê 2Art
Iuri Figueiredo
Gil Ramos
Natan Antonio Sales da Silva

MONTAGEM
Produções e Eventos Cenno
Cristiane Rocha Pereira Abranches
Allan França Abranches
Izaias Guilhome Ribeiro Da Silva
André Luiz Rodrigues Funke
Kbedim
Daniele Camões
Juan Gomes
Yuri Menezes

ILUMINAÇÃO
Tony Lopes

DESIGN
Uiler Costa-Santos
Thiago Simbol

ASSESSORIA DE IMPRENSA
Alerrandre Barros

TRANSPORTE DAS OBRAS
Partner Express

Oi oi pessoal,

Estou organizando mais um projeto de apoio ao MUDHABA - Movimento Ubuntu de Direitos Humanos Distrital de Amado Bahia - idealizado e gerido pelo querido professor Jayro Pereira de Jesus. O projeto Ubuntu é um programa/território que elabora e ensina práticas filosóficas com base em/no pensamento afro diaspórico a partir de um trabalho que entende a presença como elo e ferramenta de transformação.

Dessa vez disponibilizo uma imagem em pequeno formato da minha pesquisa Coroas parte da Serie longa duração Sizígia e 50% da venda será direcionada para a criação de uma biblioteca de fotografos Negros que estará hospedada na cede do MUDHABA.

“Coroas” explora a relação participativa entre seres humanos e vida não humana na Baía de Todos os Santos, destacando as tecnologias ancestrais de pesca como um meio de conexão e comunicação em contraponto à exploração de recursos massiva implementada pelas políticas de desenvolvimento que afetam a região. Explorando a relação entre imaginário e ficção abstrata o objetivo do projeto é investigar através de outras perspectivas e saídas aos efeitos da alteração climática nessa comunidade.

As fotografias estão impressas em pigmento mineral sobre papel fotográfico de algodão francês da Canson Rag photographique 310gsm, e padrão museológico garantindo longevidade. Todas elas são impressas, inspecionadas, datadas e assinadas e numeradas por mim.

Acesse as informações detalhadas com os valores e formato aqui na minha bio!

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Acompanhe também os projetos do MUDHABA - Movimento Ubuntu de Direitos Humanos Distrital de Amado Bahia aqui: @mudhabamsj

OFICINAS do MAM abrem inscrições para curso - Oficina de Fotografia⁣⁣
⁣⁣O caminho surge caminhando: Memória, Pertencimento e Imaginação em projetos artísticos⁣⁣
⁣⁣
No processo de um projeto artístico, a fotografia transborda seu papel como mera técnica ou resultado estático: é um evento relacional no qual diversos seres, pessoas, meios e temporalidades incidem e tomam parte. Cada obra, cada projeto, é um mergulho no desconhecido, onde os caminhos se revelam não linearmente, desafiando nossas expectativas, pressupostos. A pesquisa artística, os encontros cotidianos e, sobretudo, as experiências de vida, são forças que incidem diretamente no processo artístico e é por meio do mergulho interior que as singularidades e complexidades de um trabalho artístico ganham força. ⁣⁣
⁣⁣⁣⁣⁣⁣⁣
As inscrições são gratuitas e acontecem de 4 a 7 de novembro, encerrando-se na quinta-feira.⁣⁣
Link para inscrição: https://forms.gle/hpBdBLNwQb4RFLap9⁣⁣
⁣⁣⁣
Oficina monitorada por:⁣⁣
Uiler Costa-Santos (1983), vive e trabalha em Salvador (BA). É artista visual e educador. Através da fotografia e do estudo das imagens, sua pesquisa propõe uma interlocução entre o imaginário da paisagem e as políticas de redistribuição do sensível através da abstração.⁣⁣
⁣⁣
Local: Galpão das Oficinas do MAM Bahia⁣⁣
Vagas: 20 pessoas, de qualquer idade, raça, gênero ou classe social.⁣⁣
Início: 9 de novembro, às 9h⁣⁣
Datas das aulas: 9, 23 e 30 de novembro, 7 e 14 de dezembro de 2024⁣⁣
Horário: das 9h às 12h⁣⁣
⁣⁣
As Oficinas do MAM são uma realização do Museu de Arte Moderna da Bahia, do Instituto do Patrimônio Artístico e Cultural (IPAC) e da Secretaria de Cultura do Estado (SecultBA). Faça sua inscrição acessando o link: https://forms.gle/hpBdBLNwQb4RFLap9, Instagram - @bahiamam e o site www.mam.ba.gov.br.⁣⁣
⁣⁣
MAM-Bahia: Av. Contorno, s/n, Solar do Unhão, CEP 4006-060

É com grande satisfação que participo do Leilão Anual do Pivô, apresentando uma obra do capítulo “Águas Claras”, parte da série “Sizígia”. Na “Sizígia”, minha pesquisa explora o diálogo entre o imaginário da paisagem e as políticas de redistribuição do sensível, utilizando a abstração fotográfica. A imagem aqui se transforma em um veículo estético, criando enigmas visuais que proporcionam novas experiências perceptivas em espaços cotidianos, ampliando as possibilidades de imaginação político-geográficas.

Em um momento em que as violências estruturais parecem levar nossas subjetividades e práticas sócio-coletivas a limites de saturação extrema, (re)pensar o potencial ficcional das imagens, bem como sua capacidade de dizer sobre nossos pertencimentos, territórios e lugares por novos caminhos de imaginação parece se fazer uma urgência. Na tentativa de expandir tais realidades, passo a compreender as espessuras políticas e ficcionais envolvidas na construção desse trabalho. O que venho experimentando através da fotografia aérea é a possibilidade de co-habitar os territórios que nos compõem abrindo-os para novas formas de distribuição sensível através da imaginação. Assim, entender a espessura política atribuída a essa prática é também colaborar para a criação de novas possibilidades de interação com a natureza, suas tecnologias não-humanas bem como os caminhos da nossa própria experiência nesse espaço.

“How can abstract art be political? It messes with you. It convinces you that what you think isn’t all. And it challenges you to understand something that is different, that a person can be just as good in difference and sometimes adversity.”
Sam Gilliam

O Pivô, como um espaço de pesquisa e experimentação, desempenha um papel vital nesse processo de reconfiguração estética e política, promovendo práticas artísticas que ampliam as fronteiras do sensível. Convido todos a apoiar essa importante iniciativa.

Publicação de @gup.magazine, em colaboração.

Posted @withregram • @jacinto_jasinto

Ao falar sobre fotografia, meu querido amigo Uiler também nos fala sobre fazer morada — subindo no altos dos prédios para fazer suas primeiras imagens, andando de um lado para outro, refazendo sua família através das pessoas que o atravessam, reencontrando o ar que passa pelas rachaduras de objetos cotidianos, refazendo a magia de lugares já conhecidos no movimento. O perigo do movimento no movimento, como nos lembra Fred Moten, é “o de sabermos que somos afetados, que somos afectíveis. Há perigo também no próprio fato desse lembrete, mesmo que seja apenas uma amostra do que você não viu. A única maneira de atravessarmos essa cultura em serviço da destruição e reconstrução, esse contrato, esse contato, essa recusa de rendição, é nos estendermos às modalidades ante-autobiográficas da nossa história. Nossa constante fuga, até mesmo do tempo, e nosso consentimento para sermos inseparáveis, nos exigem viver em perigo”.

As nossas coroas seguem em cartaz até o dia 14 de dezembro no Sesc Nova Iguaçu, uma terra mais Bahia impossível. As coroas saíram da Baía de Todos os Santos, vazaram no Museu de Arte da Bahia e agora fazem maré no Rio de Janeiro! E como sempre muitas mãos e abraços que tornaram tudo isso possível, afinal a gente faz exposição pra isso…

PRODUÇÃO EXECUTIVA
Gabriel Carvalho

ASSISTÊNCIA DE PRODUÇÃO
Geovane Alaketo
Thalieta Crodí

PRODUÇÃO LOCAL
Tamires de Oliveira

MEDIAÇÃO CULTURAL
Vitor Souza

ARQUITETURA E EXPOGRAFIA
Movediça Arquitetura
Guilherme Miranda
Jéssica Gonçalves
Marina Lima

ACOMPANHAMENTO DE ARQUITETURA E EXPOGRAFIA
Gabriel Martucci

IMPRESSÃO
Iuri Figueiredo
Gil Ramos

MONTAGEM
Cristiane Rocha Pereira Abranches
Allan França Abranches
Izaias Guilhome Ribeiro Da Silva
André Luiz Rodrigues Funke
Daniele Cristina
Juan Gomes
Yuri Menezes

ILUMINAÇÃO
Tony Lopes

DESIGN
Uiler Costa-Santos
Thiago Simbol

ASSESSORIA DE IMPRENSA
Alexandre Barros

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No intricado labirinto da arte contemporânea, para os artistas e fotógrafos que utilizam a fotografia como meio expressivo, a impressão não é um simples complemento ao ato de capturar a imagem, mas sua continuidade necessária, onde a realidade se dobra sobre si mesma em busca da excelência. A impressão, de fato, não é apenas a extensão do olhar que fotografa, mas o portal que assegura a imortalidade da imagem, permitindo que cada minúcia sobreviva ao tempo e ao esquecimento, preservando a essência da obra.

Este breve vídeo é apenas um fragmento de uma conversa mais ampla (em breve divulgaremos a íntegra), na qual Christian Cravo e Uiler Costa-Santos, artistas cuja prática perscruta os confins da estética e do tempo, compartilham sua devoção inabalável pela criação de trabalhos que ressoam em profundidade e relevância ao longo dos anos. Neste diálogo, exploram a importância de confiar em marcas de excelência indiscutível, como a Canson Infinity e a Epson, cuja reputação repousa sobre a constante busca pela perfeição.

Discutem o uso dos papéis Arches 88 e Arches BFK Rives, cujos nomes evocam séculos de tradição e maestria, oferecendo às suas criações uma durabilidade que desafia o efêmero. A Epson P20000, com seu sistema de 10 cores, sendo quatro tons de preto e precisão incomparável, destaca-se como uma ferramenta quase alquímica, capaz de materializar a visão dos artistas em impressões de qualidade extraordinária. Com tintas pigmentadas que resistem ao tempo, validadas por instituições como o Wilhelm Imaging Research, garantem uma longevidade que ultrapassa os duzentos anos, transformando cada obra em uma relíquia destinada à eternidade.

É imperativo mencionar a parceria entre Epson e Canson Infinity, cristalizada no projeto Digigraphie, que reafirma o compromisso dessas duas potências com a excelência na impressão de obras de arte, elevando o ato de imprimir a um ritual de preservação e transcendência.

Agradecemos à Canson Infinity, Epson Brasil e a Distrimix pela confiança depositada em nossa missão de propagar a excelência

No ateliê, imerso na tessitura silenciosa da criação, percebo que o caminho só se desvela na travessia. Ao voltar o olhar para trás, entendo que, ainda que solitário tenha sido o andar, cada passo foi sustentado pelas mãos invisíveis de muitos

Cada encontro se fez espelho; cada voz, um eco profundo que reverbera na vastidão do labirinto que sou.

“The job of the artist is always to deepen the mistery”
Francis Bacon

Repost from @sescnovaiguacu
Vem aí uma nova Exposição de Artes Visuais no Sesc Nova Iguaçu!

Exposição COROAS

“A exposição Coroas, do fotógrafo Uiler Costa-Santos, faz parte da pesquisa Sizígia: cosmologia da maré baixa.

Com fotografias aéreas do Recôncavo Baiano em período de Sizígia, a série Coroas retrata as tecnologias ancestrais dos pescadores da Baía de Todos os Santos, conhecidas como Pesqueiros”

De 14/9 a 15/12
Abertura: 14/9 às 15h
Terça à Sexta, das 9h30 às 19h30
Sábados, Domingos e Feriados, das 9h30 às 17h30
Livre
Grátis

📍Sesc Nova Iguaçu - Rua Dom Adriano Hipólito, 10.

Oficina O caminho surge caminhando: Memória, Pertencimento e Imaginação em projetos artísticos
com Uiler Costa-Santos: artista, fotógrafo e arte educador baiano.

17/08/2024 | 10h às 16h
Sesc Paço da Liberdade

No processo de um projeto artístico, a fotografia transborda seu papel como mera técnica ou resultado estático: é um evento relacional no qual diversos seres, pessoas, meios e temporalidades incidem e tomam parte. Cada obra, cada projeto é um mergulho no desconhecido, em que os caminhos se revelam não linearmente, desafiando nossas expectativas, pressupostos. A pesquisa artística, os encontros cotidianos e, sobretudo, as experiências de vida são forças que incidem diretamente no processo artístico e é por meio do mergulho interior que as singularidades e complexidades de um trabalho artístico ganham força. Guiado pela imersão interior de seu projeto em andamento Barlavento, o artista baiano Uiler Costa-Santos convida os participantes a explorarem os intrínsecos caminhos e descaminhos da prática artística. Reconhecendo que não há um caminho predefinido, tampouco fórmulas, esta oficina busca instigar a prática da pesquisa e do autoconhecimento, abordando memórias pessoais, identidade, pertencimento e trajetória de vida como bússolas na jornada de criação. Por meio de exercícios práticos e reflexões coletivas, os participantes serão convidados a tecer narrativas imaginativas nos encontros com fragmentos elaborados em uma saída fotográfica que terá o artista como guia. Assim, em um processo de descoberta contínua, cada imagem fará emergir outras histórias, abrindo caminhos para uma pesquisa de si.

Saiba mais em nosso site (link na bio) e realize sua inscrição na Central de Relacionamento da unidade! O Sesc Paço da Liberdade fica na Praça Generoso Marques, 189 em Curitiba – PR.

#sescpr #vemprosesc #sesc

Repost from @gup.magazine
Estamos muito entusiasmados por anunciar os nossos talentos FRESH EYES 2024 vol. 2! Parabéns a todos os artistas seleccionados. Esta edição será certamente especial. Um livro de capa mole com incríveis talentos da fotografia internacional. Nesta edição, recebemos inscrições de mais de 30 países. A diversidade de perspectivas e visões únicas será revelada no lançamento na Haute Photographie, em setembro. Esperamos ver-vos lá!

No coração de um mundo em constante mudança, existe uma linguagem universal falada sem palavras, a da luz e da sombra. Fresh Eyes 2024 Vol. 2 convida-o para uma viagem imersiva através dos olhos dos mais recentes talentos da fotografia de mais de 30 países, cada um deles um visionário, um poeta das imagens, um sonhador armado com uma objetiva.

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Repost from @gup.magazine
We are so excited to announce our FRESH EYES 2024 vol. 2 talents! Congratulations to all the selected artists. This edition will certainly be a special one. A soft-cover book featuring incredible ternational photography talents. This edition we have received submissions from more than 30 countries, the diversity in perspectives and unique visions will all be revealed at the launch at Haute Photographie in September. Hope to see you there!

In the heart of an ever-changing world, there exists a universal language spoken without words, that of light and shadow. Fresh Eyes 2024 Vol. 2 invites you on an immersive journey through the eyes of the latest photography talents from more than 30 countries, each one a visionary, a poet of imagery, a dreamer armed with a lens.

Repost from @revistazum
Em seu projeto “Barlavento”, o artista visual e educador baiano UILER COSTA-SANTOS encontra nas ilhas do território de Cabo Verde o tensionamento da experiência e da herança memorial presente nas relações e objetos, na confluência de vizinhanças entre o vivido e o familiar, o deslocamento e o pertencimento, o distante e o conhecido.

#Barlavento #UilerCostaSantos #caboverde #africa #fotografia

Publicação de @sesc_pr, em colaboração.

É com alegria que compartilho minha participação com um trabalho da série Sob as Sombras, onde documento algumas comunidades de Salvador na exposição itinerante promovida pelo Museu das Favelas.

A exposição abre no dia 14/05 às 19h e estará em exibição até o dia 17/07, no Paço do Frevo em Recife, PE.

Com curadoria de Rebecca França (curadoranegra), historiadora e artista visual do Recife, José Eduardo (@jose.eduardo.ferreira.santos), pedagogo e curador responsável pelo Acervo da Laje de Salvador, Leonardo Moraes (@leomoraes22), musicista, educador e pesquisador do Rio de Janeiro, e Aline Bispo (@aalinebispo), multiartista visual e ilustradora aqui de São Paulo.

Favela em Fluxo reúne experiências artísticas e interativas, convidando todos para uma jornada de reconhecimento a partir de trocas culturais inéditas, buscando ampliar o conhecimento sobre o presente, inspirando novas possibilidades de futuros.

Artistas participantes:

Recife: Vitória Vatroi, Vários Nomes, Lua Barral, Cigana e Francisco Mesquita
Salvador: Mila Souza, Uiler Costa-Santos, Fernando Queiroz, Zaca Oliveira e Elson Júnior
Rio de Janeiro: Jade Maria Zimbra, Albarte Junior, Gael Affonso, Entidade Maré e Deize Tigrona
São Paulo: Robinho Santana, Janaína Vieira, Mayara Amaral, ABSURDO (Wadjla Tuany), Pétala, Mc Mano Feu e Luiza Fazio

Imensa gratidão aos queridos @fabriciocumming, @jose.eduardo.ferreira.santos e @vilmasantos78 pelo convite, escuta atenta e o trabalho inestimável.

#museudasfavelas #favelaemfluxo #cultura #culturasp @culturasp @pacodofrevo @museudasfavelas @paulodarzegaleria

Bastidores / Behind the scenes

Bastidores / Behind the scenes

Bastidores / Behind the scene

Na série “Coroas”, um dos capítulos que integra o projeto Sizígia, proponho um encontro entre técnica e poética através da fotografia aérea em áreas da Baía de Todos-os-Santos - região litorânea da Bahia marcada por muitos atravessamentos culturais e históricos. Sizígias são instantes de conexão em que mar, solo e rios constroem novas geografias, ou mesmo onde o tempo-espaço reage ao movimento do cosmos para produzir relevos e mapas. São nas Sizígias em que a paisagem se transmuta nos permitindo perceber o cotidiano e sua constante capacidade de criação.

No capítulo “Coroas” o que esse jogo de abstração nos revela é a presença de uma sofisticada tecnologia de pesca produzida por grupos tradicionais de trabalhadores do mar.

Conhecidos como “Pesqueiros” a engenharia dessas áreas se faz através do uso de conhecimentos ancestrais da pesca. Os círculos de madeira são estruturados pelo diálogo com as cheias e vazantes do mar e nos revelam a possibilidade de compreender a pesca não como um meio de exploração e extração dos recursos naturais, mas como forma de relação entre humanos e não humanos.

O que desejo com a construção dessas paisagens é intensificar a partir do imaginário o jogo de movimentos que o mar oportuniza às práticas humanas quando essas duas formas de vida passam a habitar o mesmo plano da experiência. Em seu limite radical, os “pesqueiros” nos permitem fabular outras saídas para os impasses colocados pelo presente quando discutimos as formas de saber, habitar e existir.

ENG in the comments

Publicação de @cansoninfinity, em colaboração.

Publicação de @thaisdarze, em colaboração.

Publicação de @acervodalaje, em colaboração.

Honrado de fazer parte da segunda edição do ano de 2023 da Africa Foto Fair em exibição no Museu das Artes e Cultura Adama Toungara - MUCAT, localizado em Abidjan na Costa do Marfin.

Sob a brilhante curadoria de Aida Muluneh, o festival conta com uma programação rica em torno da fotografia africana e da diáspora, que acontecerá de 5 de novembro a 17 de dezembro de 2023.

Na ocasião serão exibidas algumas obras do capítulo Coroas, a qual integra a série Sizígia a cosmologia da maré baixa, ambas, no entanto, encontram-se em andamento e são de longa duração, produzidas na Baía de Todos-os-Santos

O capítulo “Coroas" explora a relação de participação entre a vida humana e não humana na Baía de Todos os Santos, destacando as tecnologias ancestrais de pesca como um meio de conexão e comunicação em contraponto à exploração maciça de recursos implementada pelas políticas de desenvolvimento que afetam a região. Explorando a relação entre o imaginário e a ficção abstrata, o objetivo do projeto é investigar, por meio de outras perspectivas e saídas, os efeitos da mudança climática nessa comunidade.

Acompanhe toda a programação no site https://africafotofair.com/ e no Instagram: @africa.foto.fair

At Work:)

Dos Brasis

Com curadoria de Igor Simões (@igormsimoes) em parceria com Lorraine Mendes (@vidamaiorqueolattes) e Marcelo Campos (@marcelocampos7825), a exposição apresentará ao público trabalhos em diversas linguagens artísticas, produzidos por cerca de 240 artistas e coletivos negros, entre homens e mulheres cis e trans, de todos os Estados do Brasil.

É com a alegria que compartilho minha participação com um trabalho de grande formato do capítulo Águas Claras, da minha serie Sizígia

A exposição tem sua abertura marcada para hoje, 02 de agosto as 19h, e estará em exibição do dia 03 de agosto até 28 de janeiro de 2024, no Sesc Belenzinho, em São Paulo.

Imensa gratidão aos queridos @igormsimoes @vidamaiorqueolattes @marcelocampos7825 pela escuta atenta e o trabalho irretocável

É com grande alegria que trago, aqui, o potente projeto idealizado pelo UXUA Casa Hotel, e concretizado, com extrema delicadeza, pelo olhar de grandes fotógrafos com os quais tenho a honra de dividir estas páginas.

A história do hotel é esmiuçada no correr destas folhas, assim como o conjunto de elementos que compõem o que esta propriedade se propõe a ser: um espaço onde a natureza reina, onde o local e o artesanal são elevados à merecida posição de destaque, onde o luxo se revela no cuidado no trato e no aconchego dos espaços.

O UXUA se encarrega de estimular os nossos sentidos a todo momento, e o trabalho contido nesta obra, cuidadosamente editada pela grande Lidewij Edelkoort e materializada pela editora Lecturis, permite que essas sensações sejam experimentadas também à distância, para a nossa felicidade.

Um salve para Wilbert Das e Bob Shevline, que nos mostram que receber é, também, arte sublime.

Link para o livro: https://www.edelkoortsth.com/product-page/uxua-utopia

A coragem inspiradora de Jayro está, antes de tudo, em semear filosofia onde a vida insiste em ser ceifada.

Em 2022, colaborei com a Leica e Ashoka que se juntaram na direção de um desafio invisível: a necessidade de mais imagens potentes para representar a transformação social.

A Escola Ubuntu idealizada e gerida por Jayro Pereira de Jesus é um programa/território que elabora e ensina práticas filosóficas com base em/no pensamento afro diaspórico.

Baseado em um trabalho que consiste em sua presença constante, ele está sempre disponível para a comunidade, buscando criar espaços de reflexão e diálogo atento para que surjam possibilidades de imaginar novas formas de ser e existir.

A Escola Ubuntu foi um dos 9 programas em todo o mundo escolhidos para essa imersão visual.

Para colaborar com o projeto segue o pix: [email protected]

Saiba mais aqui: https://www.ashoka.org/pt-br/program/leica-photo-gallery

(En)
The inspiring courage of Jayro lies, above all, in sowing philosophy where life insists on being taken.

In 2022, I collaborated with Leica and Ashoka who came together to address an invisible challenge: the need for more powerful images to represent social transformation.

The Ubuntu School, envisioned and managed by Jayro Pereira de Jesus, is a program/territory that develops and teaches philosophical practices based on the Afro-Diasporic thought.

Based on his constant presence, he is always available to the community, seeking to create spaces for reflection and attentive dialogue so that new possibilities of being and existing may arise.

The Ubuntu School was one of the 9 programs chosen for this visual immersion worldwide.

To collaborate with the project, use the following Pix key: [email protected].

Learn more here: https://www.ashoka.org/pt-br/program/leica-photo-gallery

Do destaque “Studio” dos stories.

Do destaque “Studio” dos stories.

#Repost @les_rencontres_de_bamako
Intitulée “Maa ka Maaya ka ca a yere kono — Sur la multiplicité, la différence, le devenir et l’héritage”, cette édition est une invitation à réfléchir collectivement à ces multiplicités d’être et de différences, à dépasser la notion d’être unique et à embrasser des identités composées, stratifiées et fragmentées, ainsi que des compréhensions multiples, complexes et non-linéaires de l’espace et du temps.

Près de 75 personnalités artistiques du monde de l’art africain ont été invitées à contribuer à la multiplicité de cette édition.

////

Titled “Maa ka Maaya ka ca a yere kono—On Multiplicity, Difference, Becoming and Heritage”, this edition is an invitation to reflect collectively on these multiplicities of being and differences, to go beyond the notion to be unique and to embrace composite, layered and fragmented identities, as well as multiple, complex and non-linear understandings of space and time.

Roughly 75 artists from the African world have been invited to contribute to this edition’s multiplicity.

#Bamako #biennale #photography #madeinmali #panaficanisme Avec - Cheik Diallo, Bonaventure Soh Bejeng Ndikung, Akinbode Akinbiyi, Liz Ikiriko, Tandazani Dhlakama, Meriem Berrada, Marie Doussou Sangaré, @Seydou Camara, Archive Books
#Bamako #Biennale #photography
@bonaventurendikung @cheicko26 @akinbodeakinbiyi @lizikiriko @tandazani @meriemberrrada @mariedoussou @archivebkj

É com alegria que compartilho minha participação ao lado de outros artistas que admiro na 14ª edição do Med Photo Fest 2022.

Na exposição individual será possível ver um recorte do capítulo Fósseis. Uma das series da Sizígia.

—————————
Em sua 14ª edição, o MED PHOTO FEST segue se afirmando como um dos Festivais de Fotografia mais importantes da Itália. Em 2022, o festival tem como tema A ARTE DO ENCONTRO e, em razão das comemorações dos 100 anos da Semana de Arte Moderna Brasileira e dos 200 Anos de Independência do Brasil, escolheu organizar suas exposições somente com artistas brasileiros.
O festival homenageia dois Grandes Mestres da Fotografia Brasileira: Eustáquio Neves e Marcio Scavone com exposições a eles dedicadas.
A história da fotografia brasileira vem representada por uma mostra especial realizada em parceria com o FOTO CINE CLUBE BANDEIRANTE, o clube de fotografia mais antigo e representativo em funcionamento no Brasil, com o apoio de seus diretores José Luiz Pedro e Iatã Cannabrava.
O festival terá a presença de grandes artistas brasileiros, emergentes e estabelecidos, sendo que suas obras poderão ser apreciadas em exposições individuais e uma mostra coletiva.
Neste ano o festival inovou, trazendo para sua seara uma Exposição de Livros de Artistas brasileiros, com curadoria e organização de Fabiola Notari, Madame Pagu, José Fujocka e Luciana Molisani (Lovely House).
Através do festival MED PHOTO FEST 2022 haverá uma inegável contribuição para o alargamento da cultura visiva e apresentará ao público italiano a forma de olhar e sentir dos artistas brasileiros

MED PHOTO FEST 2022
Catania – Sicilia – Italia
14 de outubro de 2022 a 18 de dezembro de 2022
www.medphotofest.com
https://www.instagram.com/medphotofest_2022

#MEDPHOTOFEST #MEDPHOTOFEST2022

Exposição Colectiva de Verão na Galeria São Mamede em Lisboa

Para os que estiverem por Lisboa, convido-os a visitar a exposição coletiva de verão da Galeria São Mamede, onde participo com dois trabalhos em grande formato.

Datas: 01/08/2022 a 15/09/2022

Endereço: Rua Maestro Pedro Freitas Branco, nº 11A/B - Lisboa

SP–Arte: Rotas Brasileiras, que acontece de 24 a 28 de agosto na ARCA, galpão industrial na Vila Leopoldina, em São Paulo.

Esta semana participo junto a galeria Babel na SP-Arte em formato presencial com alguns trabalhos da série Sizígia: A cosmologia da maré baixa.

Espero vocês lá!

GALERIA BABEL • Estande C08

Visitação: 24 a 27 de agosto • 12h - 20h
28 de agosto • 11h - 19h
Estande: C08
Endereço: ARCA - Avenida Manuel Bandeira 360 Vila Leopoldina São Paulo - SP Brasil

SP–Arte: Rotas Brasileiras, que acontece de 24 a 28 de agosto na ARCA, galpão industrial na Vila Leopoldina, em São Paulo.

Esta semana participo junto a galeria Babel na SP-Arte em formato presencial com alguns trabalhos da série Sizígia: A cosmologia da maré baixa.

Espero vocês lá!

GALERIA BABEL • Estande C08

Visitação: 24 a 27 de agosto • 12h - 20h
28 de agosto • 11h - 19h
Estande: C08
Endereço: ARCA - Avenida Manuel Bandeira 360 Vila Leopoldina São Paulo - SP Brasil

This is part of: Cosmologia da Maré Baixa Individual exhibition by Uiler Costa-Santos.

Curated + essay by Eder Chiodetto

Tuesday - Friday 10am - 7pm
Saturday 11am - 5pm
Until August 27th 2022

Inquiry DM 👈🏻
Untitled, 2021
Mineral pigment print on canson rag photographique
113 x 168 cm
44 1/2 x 66 1/8

@uilercosta @ederchiodetto @jully_fernandes @galeria_de_babel #babelny #babelsp #artgallery #babel #galeria_de_babel #jullyfernandes #respirearte #contemporaryart #art #visualartist #photographer #ederchiodetto #artecontemporanea #top #arte #weloveart #instaart #culture #instacool #uilercostasantos #design #instadecor #instadesign #photography #timeoutnewyork #instamood #timeoutsaopaulo #coolstuff #coolstuff4realpeople

Last week to see!!! 💥

Cosmologia da Maré Baixa Individual exhibition by Uiler Costa-Santos.

Curated + essay by Eder Chiodetto

Tuesday - Friday 10am - 7pm
Saturday 11am - 5pm
Until August 28th 2022

@uilercosta @ederchiodetto @jully_fernandes @galeria_de_babel #babelny #babelsp #artgallery #babel #galeria_de_babel #jullyfernandes #respirearte #contemporaryart #art #visualartist #photographer #ederchiodetto #artecontemporanea #top #arte #weloveart #instaart #culture #instacool #uilercostasantos #design #instadecor #instadesign #photography #timeoutnewyork #instamood #timeoutsaopaulo #coolstuff #coolstuff4realpeople

#Repost @galeria_de_babel with @use.repost
This is part of: Cosmologia da Maré Baixa Individual exhibition by Uiler Costa-Santos.

Curated + essay by Eder Chiodetto

Tuesday - Friday 10am - 7pm
Saturday 11am - 5pm
Until August 28th 2022

Inquiry DM 👈🏻
Untitled, 2021
Mineral pigment print on canson rag photographique
113 x 168 cm
44 1/2 x 66 1/8

@uilercosta @ederchiodetto @jully_fernandes @galeria_de_babel #babelny #babelsp #artgallery #babel #galeria_de_babel #jullyfernandes #respirearte #contemporaryart #art #visualartist #photographer #ederchiodetto #artecontemporanea #top #arte #weloveart #instaart #culture #instacool #uilercostasantos #design #instadecor #instadesign #photography #timeoutnewyork #instamood #timeoutsaopaulo #coolstuff #coolstuff4realpeople

@galeria_de_babel
Cosmologia da Maré Baixa Individual exhibition by Uiler Costa-Santos.

Curated + essay by Eder Chiodetto

Tuesday - Friday 10am - 7pm
Saturday 11am - 5pm
Until August 28th 2022

@uilercosta @ederchiodetto @jully_fernandes @galeria_de_babel #babelny #babelsp #artgallery #babel #galeria_de_babel #jullyfernandes #respirearte #contemporaryart #art #visualartist #photographer #ederchiodetto #artecontemporanea #top #arte #weloveart #instaart #culture #instacool #uilercostasantos #design #instadecor #instadesign #photography #timeoutnewyork #instamood #timeoutsaopaulo #design #coolstuff #coolstuff4realpeople

Exposição COROAS no Museu de Arte da Bahia

Nessa mostra, com curadoria de Tarcisio Almeida e texto de Eder Chiodetto, exponho um pequeno recorte de um dos capítulos da série Sizígia - A Cosmologia da maré baixa, iniciada em 2017.

"Sem o patrocínio da @bahiagasoficial, @paulodarzegaleria, @atelie2art e Freire Advogados essa exposição não seria possível. Muito obrigado a todos!"

Visitação de 29 de julho a 18 de setembro

Terça a sexta das 13h às 18h
Sábado e domingo das 13h às 17h

Convido a todos para a abertura da minha exposição individual, Coroas, no Museu de Arte da Bahia.

Nessa mostra, com curadoria de Tarcisio Almeida e texto de Eder Chiodetto, exponho um pequeno recorte de um dos capítulos da série Sizígia - A Cosmologia da maré baixa, iniciada em 2017.

Sem o patrocínio e apoio da @bahiagasoficial, @paulodarzegaleria, @atelie2art e Freire Advogados essa exposição não seria possível. Muito obrigado a todos!"

Abertura hoje, 28/07/2022 às 19h no Museu de Arte da Bahia: Av. Sete de Setembro, 2340 - Corredor da Vitória, Salvador - BA

Espero vocês lá! 😘

É com imensa alegria que convido a todes para a minha exposição individual que abre amanhã na Galeria Babel.

A curadoria e o texto é do querido Eder Chiodetto

Pensei em escrever muitas coisas para falar desse momento mas fiquei sem saber o que dizer…. Estou feliz e acho que por agora só vou comemorar e agradecer!

Espero vocês lá! 😘

BABEL SÃO PAULO
Rua Estados Unidos 2205 - Jardim Paulista
São Paulo SP Cep: 01427-002 Brasil
+ 55 11 3825-0507
[email protected]

#Repost @leicauk
Introducing our #April 2022 focus: #PlanetEarth 🌎

First up, we're sharing Brazilian photographer and visual artist, Uiler Costa-Santos's new #Aerial photography series: Sizígia: The Cosmology of the Low Tide 🌊

Uiler captured the beautiful movement of tides over the Itaparica Canal. 'Sizígia' represents that moment when everything merges and creates new forms: the sea, the soil and the rivers. Through his abstract asethetic, Uiler constructs a new reality from these ever-changing landscapes and focuses on the shapes and structures that form within, resulting in picturesque dream worlds that transport the viewer to a magical place.

He says, "I want to show how nature is important to our existence, especially at a time of structural violence. From above, we can feel that the earth and everything is connected."

To read more from Uiler, click the link in our bio.

Cameras: #LeicaM240 #LeicaSL
Lenses: Summilux-M 35mm, APO-Telyt-M 135mm, Vario-Elmarit-SL 24–90mm, APO-Vario-Elmarit-SL 90–280mm
(#ThroughYourLeica: @uilercosta)

#LFIGallery #LFIMagazine #Leica #Leicagram #LeicaUK #LeicaCamera #LeicaStudio #TheLeicaLook #Leica_World #LeicaWorld #LeicaClub #LeicaSociety #LeicaPhoto #🔴📷

SP-Arte 6-10 de abril

Compartilho com vocês dois trabalhos em grande formato do capítulo Fósseis e 24 imagens em pequeno formato que estão em exposição na SP-Arte no estand D6 - Galeria Babel

Vou estar lá e falar um pouco da minha prática!

@galeria_de_babel

Pavilhão da Bienal

#Repost @provadecontactopodcast
Olá pessoal! Estamos de volta com mais um convidado, e desta vez levamos a nossa conversa até ao outro lado do Atlântico! O nosso convidado esta semana é o Uiler Costa-Santos:

"Uiler Costa-Santos, nascido em 1983, vive e trabalha em Salvador (BA), Brasil. É artista visual e educador. Através da Fotografia e do estudo das imagens, a sua pesquisa propõe uma interlocução entre o imaginário da paisagem e as políticas de redistribuição do sensível por parte da abstração. A sua produção toma a imagem como veículo estético ao utilizá-las como instrumento que fornece ao corpo diferentes experiências de percepção a partir de espaços comuns e quotidianos, devolvendo a ele possibilidades de imaginação político-geográficas.

Desde 2017 que se dedica à série “Sizígia”, pesquisa executada através de fotografia aérea no canal de Itaparica, região da costa baiana, onde acompanha diferentes relevos e movimentos da maré construindo novas formas de apreensão da paisagem local. Já colaborou com publicações como National Geographic Brasil e National Geographic Traveller UK, Four Seasons, Board de Turismo de Salvador, entre outros. É colunista convidado do Iphoto Channel e do blog português Fotografia DG, desde 2015 que ministra cursos de formação em Fotografia com ênfase em técnica e pesquisa poética. O seu trabalho artístico é representado pela Paulo Darzé Galeria (BR), Babel (BR/ USA) e pela São Mamede (PT)."

Podem ver o trabalho do Uiler em https://www.uiler.com/ e https://www.instagram.com/uilercosta/

Queremos aproveitar para, mais uma vez, agradecer a todos que se juntaram a nós no Discord (https://discord.gg/bu37kYsd) e a todos que nos ouvem espalhados por todo o mundo. 😃 🌍 📷

#portugal #porto #brasil ##bahía #fotografia #podcast #provadecontactopodcast #ficaadica

#Repost @leica_fotografie_international with @make_repost
The 2/2022 issue of the LFI magazine is now available in print at book stores, Leica Stores and our online shop, as well as at the LFI app. The issue includes:

Bruce Gilden (@bruce_gilden): Lost & Found. It was just a couple of years ago that Bruce Gilden rediscovered photos he took over 40 years ago, of his home town, #NewYork

Mélanie Wenger (@_melaniewenger_pictures): Sugar Moon. Trading in exotic animals is widespread in Texas – to breed, but also to hunt: pictures from the world of the #Texotics

Toby Binder (@tobybinderphotography): #053Kids. Half the children in the Hochfeld district of Duisburg grow up in poverty. Their story told in haunting black and white images

Uiler Costa-Santos (@uilercosta): #Sizígia. The Brazilian aerial photographer, Uiler Costa-Santos, captures the movement of the tides and creates picturesque dream worlds

Gonçalo Fonseca (@goncalo.fonseca): Por Este Rio Acima. Up river: Gonçalo Fonseca took the new Leica M11 on a journey in search of his childhood, along the #Ceira River in Portugal

F/STOP: Leica #M11/M Lenses (I)/Mykita

Have fun with the new LFI! Order now behind the link in our bio.

Compartilho com alegria a publicação da minha mais recente entrevista no blog da Leica.
Nela falo um pouco da minha prática e dos desafios do meu projeto de longa duração. Sizígia: A Cosmologia da maré baixa.

Agradeço a Carolina Koerting e Katjia Hubner pelas trocas e escuta cuidadosa.

I am happy to share the publication of my most recent interview on Leica's blog.
In it I talk a bit about my practice and the challenges of my long-term project. Sizigia: The Cosmology of Low Tide.

I thank Carolina Koerting and Katjia Hubner for the exchanges and a careful listening

Link in bio!

#Repost @leica_fotografie_international
Imagination lies at the heart of his long-term project: the Brazilian photographer Uiler Costa-Santos (@uilercosta) looks at the world from above, creating the opportunity to enter into new visual territories. Read a BEHIND THE SCENES interview in our newest #LFIblog entry. Link in bio.

(PT) A imaginação está no centro de seu projeto de longo prazo: O fotógrafo brasileiro Uiler Costa-Santos (@uilercosta) olha o mundo de cima, criando a oportunidade de entrar em novos territórios visuais. Leia uma entrevista nos bastidores em nossa mais nova entrada no #LFIblog. Link na bio.

Link:
https://lfi-online.de/ceemes/en/blog/uiler-costa-santos-sizigia-2619.html

Muito honrado em compartilhar com vocês essa entrevista que foi resultado de um encontro/conversa sobre a minha história e prática artística com a equipe do Vist Projects - um plataforma que discute e fomenta a fotografia da América Latina e que sempre foi uma fonte de conteúdos importantes em minha caminhada.

No material falamos também do meu projeto de longa duração Sizígia e sobre os desafios de usar a linguagem fotográfica para discutir questões políticas através da produção de imagens.

Junto com a matéria criei uma playlist com músicas que me inspiram quando penso no meu cotidiano, e entre tantos nomes @tiganasantanaoficial @mateusaleluia e @ojardmusic estão lá.

Obrigado a Cristina de Middel @lademiddel pelo convite e a Marcela Vallejo @marcela.vallejo, Claudi Carreras Guillén @claudicarreras e Sebastian Hacher @sebastianhacher e pela escuta cuidadosa.

Link na bio!

Muy honrado de compartir con ustedes esta entrevista que fue el resultado de un encuentro/conversación sobre mi historia y práctica artística con el equipo de Vist Projects - una plataforma que discute y promueve la fotografía latinoamericana y siempre ha sido una fuente de contenido importante para mi trayectoria.

En el material también hablamos sobre mi proyecto de largo plazo Sizigia y sobre los desafíos de usar el lenguaje fotográfico para discutir temas políticos a través de la producción de imágenes.

Junto con el artículo creé una playlist con canciones que me inspiran. Entre tantos nombres están @tiganasantanaoficial @mateusaleluia y @ojardmusic.

Gracias a Cristina de Middel @lademiddel por la invitación y a Marcela Vallejo @marcela.vallejo, Claudi Carreras Guillén @claudicarreras y Sebastian Hacher @sebastianhacher y por la atenta escucha.

Very happy and honored to be one of the people who will be part of the group of artists of the 13th edition of the Bienal of photographic and lens-based art - Bamako Encounters on the African continent!

The Bamako Encounters will pay a powerful tribute to the spaces in between, to that which defies definition, to phases of transition, to being this and that or neither and both, to becoming, and to difference and divergence in all their shades. Accordingly, Amadou Hampâté Bâ’s statement (Aspects de la civilisation africaine, Éditions Présence Africaine, 1972) presiding over the manifestation, Maa ka Maaya ka ca a yere kono, translates to, “the persons of the person are multiple in the person.”

Collaboratively conceived by General Director Cheick Diallo, Artistic Director Bonaventure Soh Bejeng Ndikung, and the curatorial team—Akinbode Akinbiyi (artist and independent curator), Meriem Berrada (Artistic Director, MACAAL, Marrakech), Tandazani Dhlakama (Assistant Curator, Zeitz MOCAA, Cape Town), and Liz Ikiriko (artist and Curator of Collections and Contemporary Engagement at Art Gallery of York University, Toronto)—this edition of the biennale will once again facilitate a moment of encounter for artists from the African world.

This edition of Bamako Encounters will take place from October 20, 2022 to December 20, 2022, at various venues in Bamako, Mali.

https://www.rencontres-bamako.org/index.php/home/

https://contemporaryand.com/magazines/rencontres-de-bamako-reveals-artist-list-for-2022/

@tandazani @lizikiriko @meriemberrrada @akinbodeakinbiyi @henriette_galllus @cheicko26 @igodiarra @seydou.camara.39 @archivebkj
@les_rencontres_de_bamako @jacinto_jasinto @rebecacarapia @dianelima

#bamako #bamakoencounters2022 #rencontredelaphotographie #rencontredelaphotographieafricaine

Exposição 8ª Prêmio Nacional de Fotografia Pierre Verger.

Onde: Palacete das Artes (Graça), Salvador.
Quando: 4 de novembro de 2021, a partir das 18h.
Visitação: de 4 de novembro de 2021 a 30 de janeiro de 2022, terça a domingo: 13h às 17h
Acesso gratuito..
Um dos principais concursos da área, o Prêmio Nacional de Fotografia Pierre Verger homenageia o legado do fotógrafo, etnólogo, antropólogo e pesquisador francês que viveu grande parte da sua vida na cidade de Salvador.
Nesta 8ª edição, os ensaios fotográficos inscritos no Prêmio foram analisados por uma Comissão de Seleção formada a partir de Consulta Pública realizada pela Funceb. Compuseram a Comissão: Diane Lima, Eder Chiodetto, Marcela Bonfim, Célia Aguiar e Eriel Araújo.

Na categoria Ancestralidade e Representação venceu a Carolina Krieger (SC), na categoria Questões Históricas, o fotógrafo Washington Antônio da Silva (MG), e na categoria Livre temática e técnica, Hirosuke Kitamura. Já a proposta premiada com a residência artística foi a de Diego Antônio Castro Carvalho (BA).

Além dos premiados, estarão na exposição Bauer Sá, Joselita Almeida Cerqueira e Vanessa Carvalho Santos, Rodrigo Pinheiro de Almeida, Renata Voss Chagas, Maria Figueiredo Vaz, Paula Gomes Sampaio, Anna Gabriela Souza Menezes, Uiler Costa Santos, Adriano Machado e André Lago..

Serviço:
Exposição 8ª Prêmio Nacional de Fotografia Pierre Verger
Onde: Palacete das Artes (Graça)
Quando: de 4 de novembro de 2021 a 30 de janeiro de 2022, terça a domingo: 13h às 17h
Acesso gratuito.

#Repost @galeria_de_babel
BABEL • SP tem o prazer de anunciar a representação do fotógrafo Uiler Costa-Santos.

Com o desejo de criação de novas paisagens se ampara e passa a ser ferramenta de trabalho, refugio e muda a forma de relação com o próprio territorio que definem o seu diálogo visual.

Em “Águas Claras” o tempo e espaço nas mudanças da lua cheia/nova sincronizadas e as tábuas das marés trazem o registro das novas variantes visuais naturais, que permitem resultados imediatos na imaginação ficcional sensitivamente urgente e necessária.

Sem Título 2019
Giclée Print on Canson rag photographique
100 x 56 x 5cm
Edição 3 + 1 AP

Inquiry DM direct 👈🏻⚡️

BABEL • SP apresenta trabalhos inéditos de Costa-Santos na SP Arte 2021 - estande C12.

@sp_arte @uilercosta @jully_fernandes @galeria_de_babel @arcaspaces #babelny #babelsp #artgallery #babel #galeria_de_babel #jullyfernandes #respirearte #contemporaryart #art #visualartist #photographer #artecontemporanea #top #arte #weloveart #instaart #culture #instacool #uilercostasantos #design #instadecor #instadesign #newyork #timeoutnewyork #instamood #timeoutsaopaulo #design #coolstuff #coolstuff4realpeople

Esta semana participo junto a galeria Babel na SP-Arte em formato presencial com alguns trabalhos da série Aguas Claras.

Percebi que cruzar a natureza através das paisagens é acessar um sentimento assombroso e arrebatador. A produção das minhas imagens revela, sobretudo, uma tentativa de reativar esse sentimento através da linguagem fotográfica. Sempre me perguntei como é possível destilar, em um poderoso elemento estético, algo que nos remetesse ao que sentimos acerca das nossas próprias vivências. Entendi que através dos enigmas visuais, construídos por meio do contato com a natureza, podemos operar um impacto real no imaginário e no devolvimento da nossa capacidade de refletir sobre tudo o que nos vem sendo retirado pelo mundo atual. A imaginação é a minha aposta para acessar outros mundos que, quase sempre, não nos são permitidos!

BABEL • SP apresentará trabalhos da série “Aguas Claras” na SP Arte
2021, no estande C12.

Visitação: 20 a 23 de outubro • 12h - 20h
24 de outubro • 11h - 19h
Estande: C12
Endereço: ARCA - Avenida Manuel Bandeira 360 Vila Leopoldina São Paulo - SP Brasil

Feliz em ter um dos capítulos da série “Sizígia: a cosmologia da maré baixa” selecionado para o Prêmio Pierre Verger e estar ao lado de artistas que admiro na exposição que acontecerá em novembro aqui em Salvador, com curadoria do querido @ederchiodetto, no Palacete das Artes.

Sempre me encantei com as paisagens. A experiência diante delas me faz sentir algo que talvez, nem estando lá eu sentiria. Esse interesse por observar os espaços que nos cercam através de novas maneiras de ver surge do potencial que os sentidos e a imaginação possuem em nos guiar na leitura da realidade, nos permitindo expandi-la.

Quanto relembro minha infância no bairro de Águas Claras, localizado em uma das regiões periféricas de Salvador, percebo como a falta de contato com outras formas de natureza, até então socialmente indisponíveis, me atravessa fazendo do desejo por novos lugares de existência uma ferramenta de trabalho, refúgio e forma de relação com meu próprio território.

As imagens da Sizígia carregam um pouco de tudo isso... de uma tentativa de expandir nossa percepção sobre o conhecido, do mar que me forma e da capacidade ingovernável que a imaginação possui mesmo nas situações mais adversas.

A série Sizígia: cosmologia da maré baixa, que esta em desenvolvimento desde 2017 é o ponto de partida para os trabalhos que estão disponíveis na 17 edição da SP-Arte junto a Paulo Darzé Galeria de Arte.

Sem título, da série “Sizígia”, 2019
Fotografia: 110×165 cm
Edição 1/3 + 1PA
Giclée Print on Canson rag photographique 310gsm

#Repost @paulodarzegaleria
A SP–Arte – Festival Internacional de Arte de São Paulo – se estabelece como dinâmica plataforma de intercâmbio cultural e artístico entre curadores, colecionadores, artistas, renomadas galerias, obras e admiradores das artes. Nos dias de evento, a arte e o design ocupam lugar central em debates e criações, que se estendem por toda cidade de São Paulo.

A Paulo Darzé Galeria participa deste evento desde a primeira edição da mostra, e se integra a esta nova ação cultural apresentando obras dos artistas Fábio Magalhães, Anderson Santos, Nádia Taquary, Anderson A.C, Kilian Glasner, Caetano Dias, Ayrson Heráclito, J. Cunha, Florival Oliveira, Marcelo Solá, Maxim Malhado, Vinicius S.A, Uiler Costa-Santos, Paulo Pereira, Marco Antônio Ramos.

Para visitar a exposição, entre no site www.sp-arte.com

@fabiomagalhaesatelier
@andersonsantospainter
@nadiataquary
@anderson___ac
@kilian_glasner
@caetanodias.art
@ayrsonheraclito
@j.cunhaoficial
@florivaloliveira
@marcelosola
@maximmalhado
@viniciussa.art
@uilercosta
@paulocesarsantosd.pereira
@marcoart50

#Repost @paulodarzegaleria
Já conferiu a SP_Arte Viewing Room 2021? A edição online de uma das maiores feiras de arte da América Latina.

A Paulo Darzé Galeria reuniu 15 grandes artistas.

Para visitar a exposição, entre no site www.sp-arte.com. Não perca, é até domingo, dia 13 de junho.

Vale muito a pena!

@fabiomagalhaesatelier
@andersonsantospainter
@nadiataquary
@anderson___ac
@kilian_glasner
@caetanodias.art
@ayrsonheraclito
@j.cunhaoficial
@florivaloliveira
@marcelosola
@maximmalhado
@viniciussa.art
@uilercosta
@paulocesarsantosd.pereira
@marcoart50

#Repost @paulodarzegaleria
Visite a principal feira de arte da América Latina em ambiente virtual.

De 9 a 13 de junho, a SP-Arte Viewing Room oferece ao público a possibilidade de conhecer projetos expositivos exclusivos, concebidos pelas principais galerias de arte do Brasil. Através de uma plataforma arrojada e inteligente, os visitantes podem ler, ouvir e assistir a curiosidades sobre os artistas e as obras exibidas.

A Paulo Darzé Galeria participa deste evento desde a primeira edição da mostra, e se integra a esta nova ação cultural apresentando obras dos artistas Fábio Magalhães, Anderson Santos, Nádia Taquary, Anderson A.C, Kilian Glasner, Caetano Dias, Ayrson Heráclito, J. Cunha, Florival Oliveira, Marcelo Solá, Maxim Malhado, Vinicius S.A, Uiler Costa-Santos, Paulo Pereira, Marco Antônio Ramos.

Para visitar a exposição, entre no site www.sp-arte.com

@fabiomagalhaesatelier
@andersonsantospainter
@nadiataquary
@anderson___ac
@kilian_glasner
@caetanodias.art
@ayrsonheraclito
@j.cunhaoficial
@florivaloliveira
@marcelosola
@maximmalhado
@viniciussa.art
@uilercosta
@paulocesarsantosd.pereira
@marcoart50

SIZÍGIA: A COSMOLOGIA DA MARÉ BAIXA

Baía de Todos-os-Santos / 2021

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SIZÍGIA: A COSMOLOGIA DA MARÉ BAIXA

Baía de Todos-os-Santos / 2021

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SIZÍGIA - Maré grande
A COSMOLOGIA DA MARÉ BAIXA

Baía de Todos-os-Santos / 2021

#baiadetodosossantos #aerialphotography #fineartphotography #sizigia #enigmavisual #artsy #bahia #lowtide #brazil #pesqueiros #itaparica #paulodarzegaleria #salinas #barradoparaguaçu #caixaprego #mangue #delphianopencall

#Repost @paulodarzegaleria
Visite a exposição online da Paulo Darzé no SP-Foto Viewing Room com a participação de 10 artistas, são eles: Miguel Rio Branco, Mario Cravo Neto, Christian Cravo, Uiler Costa, Pico Garcez, Renan Benedito, Vik Muniz, João Farkas, Ayrson Heráclito e Marcio Lima.

A mostra ficará no ar até domingo, dia 29 de novembro.

Para visitar a exposição, entre no site www.sp-arte.com

#paulodarzegaleria #arte #fotografia #spfotovr #miguelriobranco #mariocravoneto #christiancravo #uilercosta #picogarcez #renanbenedito #vikmuniz #joaofarkas #ayrsonheraclito #marciolima

#Repost @paulodarzegaleria
ESTÁ NO AR a SP-Foto Viewing Room, evento que reúne mais de 50 galeria e instituições artísticas nacionais e internacionais, proporcionando uma experiência imersiva digital, de forma a permitir que o visitante percorra diferentes projetos expositivos.

A Paulo Darzé Galeria ocupa um ambiente digital com a presença online de 10 artistas, são eles: Miguel Rio Branco, Mario Cravo Neto, Christian Cravo, Uiler Costa, Pico Garcez, Renan Benedito, Vik Muniz, João Farkas, Ayrson Heráclito e Marcio Lima.

A mostra ficará no ar até o dia 29 de novembro. Vale muito a pena conferir!

Para visitar a exposição, entre no site www.sp-arte.com

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#Repost @paulodarzegaleria
A partir de AMANHÃ você poderá conferir a SP-Foto Viewing Room, uma mostra online que apresenta ao público um panorama da fotografia brasileira em uma plataforma arrojada e moderna.

A Paulo Darzé Galeria participa dessa exposição online com a presença de 10 artistas, são eles: Miguel Rio Branco, Mario Cravo Neto, Christian Cravo, Uiler Costa, Pico Garcez, Renan Benedito, Vik Muniz, João Farkas, Ayrson Heráclito e Marcio Lima.

A mostra ficará no ar até o dia 29 de novembro. Vale muito a pena conferir!

Para visitar a exposição, entre no site www.sp-arte.com

#paulodarzegaleria #arte #fotografia #spfotovr #miguelriobranco #mariocravoneto #christiancravo #uilercosta #picogarcez #renanbenedito #vikmuniz #joaofarkas #ayrsonheraclito #marciolima @miguelriobranco @institutomariocravoneto @christiancravo @uilercosta @picogarcez @renanbenedit @vikmuniz @joao_farkas @ayrsonheraclito @marciolimafoto

Sizígia - Maré grande, Baía de Todos-os-Santos / 2020

#baiadetodosossantos #aerialphotography #fineartphotography #curraldepesca #artsy #bahia #lowtide #brazil #pesqueiros

Acervo disponível na @paulodarzegaleria

Sem título, Bahia, 2020
Signed and numbered verso
Giclée Print on Canson Rag Photographique 310gsm
100 x 178 cm
39 3/8 x 70 1/8 in

Edition of 3 plus 1 artist's proof (#1/3)
(20200311_UCSL8410)

#paulodarzegaleria #aerialphotography #fineartphotography #salinasdasmargaridas #baiadetodosossantos #maeterra #seascape

Caípe, Bahia

Lavagem do Bonfim, Salvador

Had so much fun zipping around Sao Paulo with @nellmw and @achequer to put together this article for the @FourSeasons magazine. A group of chefs are turning the city's culinary scene upside-down, with new ingredients and all-day dining.
Link here: https://goo.gl/tmN8mT

#Repost @cherrydeck
Good morning! Today, Photographer Uiler Costa @uilercosta 📸 is taking over our Instagram Stories and he is going to be showing us his work day! Uiler specializes in aerial and travel photography and currently lives in Salvador, Brazil. His passion is capturing and transmitting the spirit of beautiful and varied places all around the world. Visit our stories and say hi to Uiler! 👋

A world-class talent from nearby Salvador da Bahia, photographer Uiler Costa contributes a unique view of Trancoso and its surroundings for the ten-year-old Uxua Artist Canvas project 📸
http://uxua.com/en/art/artist-canvases#uiler-costa

@uxua
Talento excepcional de Salvador, o fotógrafo Uiler Costa oferece uma visão única de Trancoso e arredores para o projeto Uxua Artist Canvas, completando 10 anos agora 📸
http://uxua.com/pt/arts-artisans/artist-canvases#uiler-costa
#uxua #trancoso #bahia #artistcanvas #uilercosta #artist #art #workspace #creative #restoration #sustainability #sustainableluxury #photography #photography #worldphotos music by @arydepaulamusico 🙏 @uilercosta

#Repost @natgeotraveluk ・・・
It takes a plane, boat, horse and cart and bone-shaking beach buggy to reach Brazil's most secluded coastal town, the 'Republic of Caraíva', home to pristine forests, beach-shack cuisine and locals who like to do things their own way // Shot by @uilercosta for our May 2018 issue...
#NGTUK #natgeo #caraiva #brazil #portrait #travel #instatravel #travelgram #travelphotography

Acervo disponível na @paulodarzegaleria
Corais de corumbau 02, Bahia, 2018
signed and numbered verso
Giclée Print on Canson rag photographique 310gsm
110 x 165 cm

Edition of 3 plus 1 artist's proof
(20180303__UCS5409)

Meu mais recente trabalho está no ar!
A National Geographic Traveller do Reino Unido publicou nesta última edição um passeio por alguns dos lugares mais lindos da Bahia, a região de Trancoso, Caraíva e Corumbau. Um roteiro ainda pouco conhecido que tive o prazer de fotografar!

A revista está disponível nas bancas do Reino Unido e, também, pelo aplicativo da revista na internet.

#Repost @natgeotraveluk
The May issue is HERE. This month, we're uncovering a new side to Italy. From lesser-known cities to conversations with local entrepreneurs, we get a fresh take on an old classic. Plus, we go off the beaten track in Brazil’s Bahia region; meet tribespeople in Thailand; follow life on La Digue in the Seychelles, and spend a long weekend in Madeira. Alongside this, we're exploring Sydney’s revived Surry Hills; Kew Gardens’ restoration; the best rooms in Johannesburg; the five top food experiences in Palma; a Jaipur street food walk; and a trip to Scotland’s West Highlands. And that's just a taster... Pick up your copy today 📖...

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Assinando minhas fotos para a edição especial de final de ano da @paulodarzegaleria ☺️ Foto: @sheilafazevedo

Uiler é um fotógrafo especializado em fotografia aérea e de viagem de Salvador da Baía, no Brasil.
No dia da comemoração do 468.º aniversário da cidade (fundada a 28 de Março) o fotógrafo sobrevoou de helicóptero a cidade para revelar "o tecido urbano da capital baiana sob a perspectiva de um projecto fotográfico dinâmico, em permanente construção, que dialoga com as constantes mudanças da cidade", refere ao P3. "Nele, Salvador é percebida como um organismo vivo, que a cada novo clique se mostra diferente." As fotografias revelam um tecido misto, diversificado, onde imperam as zonas residenciais densas, os lagos e baías que caracterizam a cidade que foi a primeira capital do Brasil. "Quantas vezes passamos por um lugar sem, de facto, notá-lo? As fotografias estampam lugares que fazem parte do quotidiano dos usuários da cidade, porém a partir de uma perspectiva inesperada e inédita para muitos.
O aniversário de Salvador é do povo brasileiro, do português, do africano, do índio americano, de todos os povos que construíram essa história." Link da matéria:
https://goo.gl/qwCitl